Адрес: Никитский бульвар 12-а, г. Москва, Московская обл., Россия, 119019
Телефон: +7 (495) 691-82-19, 691-96-14
Факс: +7 (495) 695-48-46
Сайт: http://www.orientmuseum.ru/
E-mail: [email protected]
Часы работы: ежедневно (кроме понедельника) с 11:00 до 20:00. Касса работает до 19:00.
15 ноября 2010 – 06 декабря 2010 «Композиция и цвет»
15 ноября 2010 года в рамках Дней культуры Монголии в России в Государственном Музее Искусства Народов Востока откроется выставка детского рисунка «Композиция и цвет», на которой будут представлены работы юных монгольских художников МИНИАРТЦЕНТРА.
08 октября 2010 – 01 января 2011 «ПАКТ РЕРИХА. ЗНАМЯ МИРА»
8 октября 2010 г. в Государственном музее Востока открывается (17:00) выставка, посвященная знаменательной дате. 75 лет назад в Вашингтоне (США) был подписан «Пакт Рериха», важнейший документ, сыгравший огромную роль в деле сохранения всемирного культурно-исторического наследия. Этот документ назван в честь выдающегося русского художника, ученого, мыслителя, видного общественного деятеля Николая Константиновича Рериха. Именно наш соотечественник в конце 20-х годов прошлого столетия выступил инициатором заключения международного соглашения по защите произведений культуры в период военных конфликтов, а также в мирное время. Н.К. Рерих разработал и специальное знамя для установки над памятниками культуры – белое полотнище с тремя бордовыми сферами, заключенными в окружность.
10 сентября 2010 – 31 декабря 2010 ЧАЙНОЕ ДЕЙСТВО В МУЗЕЕ ВОСТОКА
Искусство чаеварения поднебесной и тонкости императорского чаепития в исполнении мастеров чайных церемоний. Чайная церемония это зрелищное действо, в котором вы увидите хвост дракона, услышите шум в соснах и насладитесь редкими сортами ароматного чая.
Цены: Входные билеты для взрослых — 100 руб.
Входные билеты для школьников, студентов дневных форм обучения, пенсионеров — 50руб.
Входные билеты для иностранных граждан — 100 руб.
Бесплатно: ветеранам Великой Отечественной войны; военнослужащим срочной службы; инвалидам I, II, III групп, героям СССР и РФ, полным кавалерам Ордена Славы, сотрудникам музеев, членам международного Совета музеев (ICOM), членам союзов художников, журналистов, архитекторов; студентам художественных вузов и средних художественных учебных заведений; детям дошкольного возраста, членам многодетных семей
Государственный музей искусства народов Востока (другие официальные названия: Государственный музей Востока; Музей Востока) является одним из крупнейших культурно-просветительских центров, в котором наиболее полно представлено искусство Дальнего и Ближнего Востока, а также Средней Азии, Кавказа, Закавказья, Казахстана, Бурятии, Чукотки (всего свыше 147 500 музейных экспонатов). 18 декабря 1991 г. Указом Президента Российской Федерации музей отнесен к особо ценным объектам культурного наследия России.
Государственный музей Востока, занимающий «Дом Луниных», создан 30 октября 1918 г. и является одним из крупнейших культурно-просветительских центров, в котором наиболее полно представлено искусство Дальнего и Ближнего Востока, а также Средней Азии, Кавказа, Закавказья, Казахстана, Бурятии, Чукотки и т.д. (всего147 500 музейных экспонатов).
Указом Президента РФ музей отнесен к «Особо ценным объектам культурного наследия России». В фондах музея — живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство Японии, Китая, Кореи, Ирана, Индии, Вьетнама, Бирмы, Лаоса, Таиланда, Камбоджи, Индонезии, Монголии и многих других стран (свыше 100). Восхищение вызывают уникальные образцы древней и средневековой скульптуры, в том числе буддийской, классической и современной живописи, в том числе на свитках, работы мастеров художественного лака, текстильные и ювелирные изделия, резьба по дереву и кости, произведения миниатюрной скульптуры, оружие, различные предметы быта.
Особое место среди постоянных экспозиций музея занимают работы выдающихся художников, мыслителей, ученых и просветителей — Николая и Святослава Рерихов. Наряду с постоянными экспозициями в музее регулярно проводятся выставки произведений видных отечественных и зарубежных деятелей культуры.
Музей Востока — это не только крупный выставочный комплекс, но и Научно-исследовательский институт, в котором успешно трудятся 2 доктора наук и 30 кандидатов наук.
В музее открыты постоянные экспозиции: «Искусство Кореи», «Искусство Китая», «Искусство Японии», «Искусство Юго-Восточной Азии» (Вьетнам, Бирма, Лаос, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), «Искусство Кавказа» (Северный Кавказ, Грузия, Азербайджан, Армения), «Искусство Ирана», «Искусство Индии», «Искусство Средней Азии и Казахстана», «Искусство Бурятии, Монголии и Тибета», «Искусство народов Севера», «Живопись Закавказья и Средней Азии (XIX в. — 1 пол. ХХ в)», «Творчество Н.К. и С.Н.Рерихов».
Коллекции музея:
1. Коллекция А.С. Коломиец
Коллекция Аллы Сергеевны Коломиец посвящена определенному виду искусства – японской гравюре 50-х – начала 70-х гг. нашего столетия. Алла Сергеевна Коломиец – известный исследователь в области японского искусства. В 1949 г. она окончила Московский институт Востока, в 1964 г. – защитила кандидатскую диссертацию по теме «Сборник рисунков Хокусая «Манга». Некоторое время была заведующей редакцией учебников на восточных языках Издательства иностранной литературы, в 1958-1961 гг. – сотрудник редакции вещания на Японию в Радиокомитете. С 1961 г. и до своей безвременной кончины в 1976 г. являлась научным сотрудником Института истории искусства Министерства культуры СССР.
Она блестяще владела японским языком, неоднократно бывала в Японии. Ею опубликовано более 40 научных работ, среди которых крупнейшими являются «История японского искусства», «Манга», сборник рисунков Хокусая и «Современная гравюра Японии и ее мастера».
Японскую гравюру А.С.Коломиец изучила досконально, имея возможность бывать в стране, общаясь со многими японскими художниками, посещая мастерские, где непосредственно изучала методы их работы. Мастера охотно раскрывали перед ней свои профессиональные секреты, дарили свои произведения.
Алла Сергеевна Коломиец классифицирует гравюру по различным художественным направлениями, выделяя основные: художники традиционного направления, «народная гравюра» и художники-декоративисты.
2. Коллекция В.Г. Тардова
Владимир Геннадиевич Тардов родился 22 октября 1879 г. Его детство и юность прошли в Петербурге. В молодые годы Владимир Тардов самостоятельно изучил несколько иностранных языков: английский, французский, персидский (фарси). Он занимался журналистикой, писал стихи и прозу, критические статьи о литературе. Уже после переезда В.Г.Тардова в Москву вышли его стихотворные сборники: «Вечерний свет» (1907), «Странник» (1912). В последнем были помещены не только стихи, но и поэтические переводы с персидского. У него было несколько литературных псевдонимов, один из которых – Т. Ардов.
В 1912 г. в журнале «Русская мысль» В.Г.Тардов опубликовал очерк «Персия и ее культура», написанный им по воспоминаниям о путешествии в Иран. Знакомство со страной «изнутри», чему немало способствовало знание языка, не только явилось ярким и незабываемым впечатлением, но и определило его интерес к Востоку на всю жизнь. Он был очарован персидской литературой и писал, что «это целый мир, полный чистой, поистине звездной красоты».
В 1918 г. Владимир Геннадиевич поступил на государственную службу: работал в Наркомпросе, затем в Наркомате Иностранных Дел в Отделе печати, а в 1921 г. получил назначение на работу в Иран в качестве пресс-атташе Полпредства РСФСР. В 1922 г. В.Г.Тардов стал Генконсулом СССР в Исфахане и оставался на этом посту до своего возвращения на родину в конце 1927 г. Опираясь на свой опыт пребывания в Иране, В.Г.Тардов написал ряд статей, посвященных экономическим и этническим проблемам персидской истории, выступал за развитие иранистики.
В 1930-е гг. В.Тардов имел тесные отношения с музеем Восточной культуры, принимал участие в работе Всесоюзной Ассоциации Востоковедения, совместно с которой в музее проводились научные заседания. Все его статьи выходили в журнале «Новый Восток», печатном органе Ассоциации, где появлялись и статьи сотрудников музея. Одновременно В.Г.Тардов занимался преподавательской деятельностью, являясь профессором Института Востоковедения им.Нариманова.
За время, проведенное в Иране, Владимир Геннадиевич составил значительную коллекцию. Его собирательская деятельность была мало кому известна, а сам он нигде об этом не писал. Вместе с тем, это увлечение легко объясняется его неподдельным интересом к Персии и ее культуре.
Сразу после возвращения из заграницы, в декабре 1927 г. В.Г.Тардов передал произведения искусства музею. В дарственной он писал, что привез коллекцию, надеясь содействовать этим изучению богатого наследия Ирана. Саамы ценные образцы были показаны на выставках, включались в музейные публикации – путеводители, альбомы, научные статьи.
В основном это произведения иранского искусства, но есть индийские, китайские и японские памятники. Дальневосточная часть включает главным образом фарфор ХУ1-Х1Х вв.Разнообразна по составу коллекция Ирана. Ранний период представлен в ней керамикой ХП-Х1У вв. Это изделия с росписью люстром, минаи или украшенные кремовой, синей, бирюзовой глазурь, среди них выделяются орнаментированные предметы с арабскими надписями или с сюжетными композициями. Некоторые, по словам В.Г.Тардова, происходят из раскопок в Кухпайе, местечке между Исфаханом и Наином (Иран). К периоду Сефевидов относится большая часть керамики – сосуды, чаши, фрагменты изделий, но главным образом изразцы, украшенные кобальтом и полихромной подглазурной росписью. Из дворца Али Капу в Исфахане, по словам коллекционера, происходит ряд изразцов, а также 15 фрагментов фресковой росписи плафона.
3. Коллекция В.С. Калабушкина и О.М. Гурьян
В 1975 г. в музей поступила коллекция произведений Дальнего Востока, собранная Владимиром Семеновичем Калабушкиным и его супругой Ольгой Марковной Гурьян.
Владимир Семенович, по образованию химик-литейщик, был известным специалистом в свой области, а Ольга Марковна – писательница, в основном писавшая для детей и юношества. Каждая ее книга – это маленькое историческое исследование, но переданное в увлекательной приключенческой форме. Она создавала повести и романы на темы различных исторических событий, повествуя об экзотических странах, о выдающихся людях, а также истории из жизни детей в средневековой Японии («Один рё и два бу») или Китая («Обида маленькой Э»).
Ольга Марковна выросла в семье букинистов и коллекционеров. В их доме сохранились старинные редчайшие издания книг.
Ее особенностью является то, что она состоит как бы из небольших тематических групп, что свидетельствует о разносторонних интересах собирателей. Наряду с подлинными шедеврами дальневосточного искусства, есть и бытовые вещи, а также и такие, которые можно отнести к разряду курьезов. Но они важны тем, что расширяют наши представления о странах, быте китайцев, японцев, монголов, их обычаях. В коллекции В.С.Калабушкина есть несколько зеркал, которые можно датировать периодом Хань. Одно из них – с тремя рельефными концентрическими кругами, с четырьмя стилизованными фигурами лошадей, между которыми размещены ветви с плодами.
4. Коллекция Д.М. Мельникова
митрий Михайлович Мельников (1864-1949) – человек с необычной судьбой, проживший долгую жизнь, из которой большая часть отдана Китаю. Он родился в городе Селенгинске Забайкальской области.
Мельников учился в Троицко-Савском коммерческо-реальном училище, и по отбытии воинской повинности в 1886 году поехал на службу в Китай, в город Ханькоу (совр. Ухань). Он работал в чайно-торговой фирме, прослужив в ней более 35 лет. Всего Дмитрий Михайлович прожил в Китае 64 года и на протяжении этих лет занимался коллекционированием, как он сам писал «редкостей китайской культуры». Его знали антиквары во многих городах Китая, среди которых он пользовался большим уважением как знаток китайской старины, влюбленный в китайскую культуру. Дмитрий Михайлович обращался за консультациями к знатокам, вел переписку с европейскими специалистами, регулярно получал аукционные каталоги.
Именно мелкая каменная и керамическая пластика составляют основу собрания искусства Древнего Китая музея. В коллекции преобладают изделия из белого «талькового» нефрита, здесь и круглая миниатюрная скульптура, и обереги в виде фантастических животных, напоминающих не то слонов, не то тапиров, у которых вместо ног декоративные завитки, покрытые сложным спиралевидным орнаментом, имеющим магическое значение. Плоские ажурные нефритовые пластины в виде фантастических змей (нашивки на одежду или подвески), покрытые магическим орнаментом, поражают мастерством исполнения, сложным композиционным решением. В них отразилась стройная система космогонических представлений с развитой числовой изобразительной и цветовой символикой.
5. Коллекция И.Э. Грабаря
Имя И.Э.Грабаря широко известно в нашей стране и за рубежом. Это выдающийся деятель изобразительного искусства, мастер пейзажной и портретной живописи, историк русского искусства, художественный критик, один из организаторов музейного дела и создатель советской школы научной реставрации.
Собрание И.Э.Грабаря посвящено определенному виду искусства, которое включает многие прославленные имена, — классической японской гравюре. Он собрал интересную коллекцию японской ксилографии укиё-э, насчитывающую около 150 листов. Мода на коллекционирование японской гравюры зародилась в конце Х1Х века в Европе, затем распространилась и в России. Собрание можно назвать классически-хрестоматийным: его состав отражает интересы художественной среды рубежа Х1Х-ХХ вв. В нем представлены художники, работавшие в различных жанрах, но значительная часть работ приходится на творчество известного мастера Утагава (Андо) Хиросигэ, отдавшему предпочтение жанру пейзажа.
6. Коллекция К.Ф. Некрасова
Личность К.Ф.Некрасова остается для нас загадкой. Ничего не известно о его жизни, кроме того, что Некрасов бывал в Иране, где и составил во многом уникальную коллекцию произведений искусства. Неизвестен род его занятий, и был ли он как-то связан с его собирательской деятельностью. Ни в архивах музея, ни в первых публикациях нет никаких сведений об этом человеке.
Собрание К.Ф.Некрасова было куплено музеем одним из первых, осенью 1918 г. Спустя два года отдельные предметы поступили дополнительно через Отдел по делам музеев и охране памятников старины. Всего в фондах насчитывается 328 единиц хранения из его коллекции.
В коллекции представлены в основном памятники искусства Ирана и лишь несколько индийских и турецких вещей, а также семь японских гравюр ХVIII-ХIХ вв. Целостность и высокое качество собрания, включающего керамику, рукописи и миниатюру, заставляют предположить, что К.Ф.Некрасов не только имел тонкое художественное чутье, но и, по-видимому, глубокие знания в области восточного искусства.
Самый большой и исключительной ценный раздел – эти редкие фаянсы ХП-ХIV вв, составившие основу музейной коллекции средневековой керамики Ирана, и образцы позднего времени. Уникальность собрания была отмечена сразу. Изделия раннего времени получили мировую известность: они экспонировались на выставке в Лондоне в 1931 г., а также в Государственном Эрмитаже в 1935 г., во время проведения III-го Международного конгресса по иранскому искусству и археологии.
7. Коллекция П.И. Щукина
Известный русский коллекционер Петр Иванович Щукин происходил из купеческой семьи, обосновавшейся в Москве во второй половине ХУШ в. Он закончил немецкую школу в финском городе Выборге и немецкий пансион Гирста в Петербурге. Несмотря на желание Петра поступать в Московский университет, отец увозит 18-летнего юношу на шесть лет за границу.
После возвращения в Россию Петр вместе с братьями становится совладельцем торгового дома «И.В.Щукин с сыновьями», основанного в 1878 г. Однако Петра Ивановича все больше захватывает страсть к коллекционированию предметов старины.
На первом этапе П.И.Щукина интересовали европейские и русские произведения искусства, которые достаточно разнообразны: редкие книги и гравюры, древнерусская иконопись, нумизматика, изделия из серебра, живопись. Позже, совершая деловые поездки по Франции. Швейцарии и России, П.И.Щукин продолжал пополнять коллекцию.
Интерес к искусству стран Востока (Персии, Индии, Китая) зародился у Петра Ивановича в 1880-х гг. Эта коллекция включала ковры и ткани, миниатюру, рукописи, изделия из фарфора, керамики, кости и камня, оружие. Восточные вещи Петр Иванович привозил из Парижа, Стокгольма, Стамбула. Позднее П.И.Щукин писал: «я поставил себе задачей собирать не только русские предметы, но также восточные и западные, и, собирая последние, наглядно показать, какое влияние имели Восток и Запад на русскую культуру».
Карта проезда:
